Digitale Illustrationen

Das Zeichnen hat sich im Laufe der Jahre in vielerlei Hinsicht weiterentwickelt, wobei die traditionelle Kunst mit der digitalen Kunst verschmilzt und verschwimmt. Digitales Zeichnen bietet sehr viel Freiheit zum Experimentieren und Entdecken.

Was ist digitale Illustration?

Digitale Illustration ist im Wesentlichen die Verwendung von digitalen Werkzeugen, wie z. B. einer Maus oder eines Tablets, in Kombination mit einer Grafiksoftware, wie z. B. Corel Painter, um eine Illustration zu erstellen.  Mit der universellen Anziehungskraft der digitalen Illustration kann ein Künstler nun eine leere Zeichenfläche in einem ganz neuen Licht betrachten.

Ob man sein persönliches Portfolio bereichert, ein Kundenprojekt verfeinert oder das Design einer Webseite verschönert, die digitale Illustration bietet viele kreative Möglichkeiten. Wichtige Werkzeuge, Techniken und Tastenkombinationen können bei der Erstellung digitaler Kunstwerke helfen und den Arbeitsablauf beschleunigen.

Was macht ein digitaler Illustrator?

Die Aufgabe eines digitalen Illustrators besteht darin, eine Originalgrafik zu erstellen, in der Regel für einen Kunden, z. B. ein Film/ Spielstudio, einen Verlag, eine Werbeagentur oder eine Einzelperson, um den Verkauf eines Produkts zu unterstützen oder eine Botschaft zu vermitteln.

Der Prozess umfasst in der Regel

  1. den Erhalt eines kreativen Briefings eines Kunden/ Arbeitgeber,
  2. die Durchführung von Recherchen und das Sammeln von Referenzmaterial,
  3. das Erstellen und Abliefern des ersten Durchgangs,
  4. das Anpassen des Bildes nach Bedarf auf der Grundlage von Anmerkungen des Kunden (falls vorhanden) und
  5. das Abliefern des fertigen Kunstwerks.

Hier sind einige Beispiele für Nischen, in denen digitale Illustratoren eingesetzt werden können:

Videospiele

Ein Künstler kann gebeten werden, eine Szene zu erstellen, um die visuelle Richtung eines Spiels zu bestimmen.

Film

Ein Filmstudio kann einen Künstler bitten, einen Kampf zwischen einem Helden und einem Bösewicht darzustellen, um dem Regisseur und der Crew zu helfen, sich in Szene zu setzen, bevor sie ans Set gehen – oder Bilder für Schlüsselszenen, um die Stimmung zu etablieren und dem Publikum ein bestimmtes Gefühl zu vermitteln (traurig, glücklich, ängstlich usw.).

Werbung

Eine Werbeagentur kann einen Künstler damit beauftragen, Storyboards für einen Werbespot oder Plakate zu illustrieren, um eine Veranstaltung oder ein Produkt zu bewerben.

Verlagswesen

Ein Verlag kann Buchcover in Auftrag geben, um das Interesse des Kunden zu wecken und den Verkauf des Produkts zu unterstützen.

Wie unterscheidet sich Illustration von konzeptioneller Kunst?

Konzeptionelle Kunst ist die Idee, wie der Charakter, die Umgebung oder die Requisiten aussehen könnten. Illustration ist, wenn man all diese Elemente in ein Bild packt, um eine Geschichte zu erzählen.

Es gibt eine Menge Überschneidungen, aber die zwei Bereiche sind sehr unterschiedlich. Eine Konzeptgrafik könnte zum Beispiel die Vorder- und Rückseite des Kostüms eines Marvel-Helden oder seiner Waffe sein. Eine Illustration ist die nächste Stufe: einen Helden und einen Bösewicht in einem Bild zusammenzubringen, um eine Geschichte zu erzählen.

Was ist der Unterschied zwischen Zeichnung und Illustration?

Zeichnen bezieht sich auf die Grundlagen, die Fundamente der Kunst. Ein Künstler muss wissen, wie man zeichnet, bevor er illustrieren kann.

Was ist der Unterschied zwischen Illustration und Bildender Kunst?

Ein bildender Künstler nimmt das, was ihn interessiert, und schafft ein Kunstwerk, in der Hoffnung, dass jemand darauf reagiert, während Illustrationen normalerweise in Auftrag gegeben werden, um ein Produkt oder eine Botschaft zu vermarkten. Ein Illustrator kann zum Beispiel beauftragt werden, eine Verpackung zu entwerfen, um den Verkauf eines Spielzeugs zu unterstützen, oder ein auffälliges Buchcover zu gestalten, das im Bücherregal auffällt.

Was sind die verschiedenen Arten der digitalen Illustration?

Illustration wird in sehr vielen Bereichen des Lebens eingesetzt, mehr als den meisten Menschen bewusst ist! Ein Künstler kann Kunst für Dinge wie folgende erstellen

  • Storyboards (für Filme, TV-Shows und Werbespots)
  • Bücher und Buchcover
  • Spiele
  • Spielzeugdesigns und Verpackungen
  • Casinos
  • Leitartikel
  • Zeitschriften und Poster
  • Mode- und Kostümdesign
  • Kommerzielle Produkte

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